Da Hitchcock a L'ipnotista, passando per L'innocenza di Clara e Berberian Sound Studio. La rassegna dedicata al noir si apre alla grande con l'arrivo dell'ospite Sacha Gervasi. E oggi tocca a Toni D'Angelo e Carl Colby.
Il film cult dei fratelli Cohen ritorna in alta definizione con un'edizione targata Universal. Qualche perplessità sul video, ma audio e soprattutto il reparto extra sono davvero ottimi.
La divertente commedia sul birdwatching arriva in homevideo con un'edizione buona dal punto di vista tecnico, ma povera di extra.
In occasione dell'uscita in homevideo dell'ultimo lavoro di casa Pixar, abbiamo incontrato uno degli artisti che hanno lavorato a Ribelle - The Brave per farci raccontare le sfide della realizzazione, ma anche qualche aneddoto divertente riguardo il lavoro dietro le quinte del film.
Presentato stamattina a Roma il nuovo film che vede di nuovo impegnato l'eclettico comico lanciato da Mai dire gol nel mettere a nudo la follia grottesca in cui si ritrova catapultata questa nostra Italia moderna.
Come già per il precedente 'Le avventure di Sammy', in questo sequel è ancora una volta il 3D l'elemento su cui poggia prevalentemente il fascino dell'animazione. La casa di produzione belga, specializzata in attrazioni tridimensionali per i parchi a tema, punta su alcune trovate visive che non mancheranno di far presa sul giovane pubblico.
Daniela Ruah di NCIS: Los Angeles conquista con un'arma che nel telefilm usa pochissimo: un sorriso contagioso!
Un affascinante viaggio a tre dimensioni in un momento drammatico della nostra storia, attraverso originali fotografie 3D dell'epoca.
Su Rete 4 in prima serata, è in onda in prima visione italiana Downton Abbey, serie in costume dell'inglese ITV dall'immenso successo internazionale.
Un ottavo episodio cupo e violento, ma narrativamente poco coinvolgente, quello che vede come guest star Ian McShane nei panni di un Babbo Natale sui generis.
Superba edizione in alta definizione a due dischi per l'ultimo capitolo della trilogia di Batman targata Nolan. Video al top, extra in dosi massicce e un buon audio italiano, anche se la traccia originale è su un altro pianeta.
Il capolavoro di Francis Ford Coppola arriva in alta definizione con un ottimo trattamento video. L'audio italiano invece lascia perlessi, decisamente migliore la traccia originale. Appagante il reparto dedicato agli extra.
Un ottimo audio è la parte migliore dell'edizione in alta definizione dell'inquietante film di Balaguerò. Video tra alti e bassi, extra praticamente assenti.
La Potter elimina qualsiasi filtro tra lo spettatore e le due protagoniste donando alla storia uno sguardo puro e per nulla patinato riuscendo anche a cogliere le sfumature, le passioni e le contraddizioni di un periodo storico della borghesia britannica che raramente abbiamo avuto il piacere di vedere sul grande schermo.
Laddove il bellissimo romanzo di Yann Martel è soprattutto un libro di idee, filosofiche e religiose, letterarie e metaletterarie, Ang Lee e lo sceneggiatore David Magee riescono a dare a questa storia enorme potenza visiva e cinematografica senza tradirne minimamente lo spirito.
A Roma per presentare il suo ultimo film, in uscita il prossimo 13 dicembre, il regista inglese ha parlato a 360° di cinema, politica ed economia ed è tornato sulle polemiche dei giorni scorsi relative al rifiuto del Gran Premio Torino: "E' stata una questione di principio", ha detto.
La protagonista e autrice della divertente commedia sentimentale indie ci parla della genesi del film e del suo rapporto con la scrittura in un'intervista esclusiva.
L'esordio di Julian Farino risulta, nel suo complesso, una commedia garbata e godibile grazie in particolare alle efficaci performance attoriali. Un divertimento elegante e ricercato che si pone come contraltare alle trivialità dei cine-panettoni natalizi e allo stucchevole sentimentalismo 'mocciano'.
A ricordare quanto 'le comari di un paesino non brillino certo d'iniziativa' ci aveva già pensato Fabrizio De Andrè con la sua ballata dedica a Bocca di Rosa, ma Donato Ursiti ha deciso di riprendere questa suggestione per raccontare una commedia leggera e di costume dove poter ridere con un pizzico di senso critico di sé stessi e delle proprie piccolezze.
L'atteso mid-season finale per la serie targata AMC arriva con due episodi ricchi di azione, ma anche di momenti caratterizzati da notevole inquietudine. Un giro di boa premiato ancora da grandi ascolti, che hanno superato quelli dell'analogo appuntamento di un anno fa.
Nella sua passione per lo storico Donkey Kong e Super Mario Kart, che ispirano gran parte del mondo attraversato dal goffo Ralph, il regista Rich Moore si concede il piacere di alimentare un personale sogno infantile e di strutturare un protagonista modernamente in conflitto con la propria esteriorità
Dopo i risultati del campione d'incassi Quasi amici, la distribuzione italiana ha deciso di far uscire in sala il film precedente dei registi Eric Toledano ed Olivier Nakache: una commedia che tratta l'istituzione famiglia da un'ottica stilizzata e grottesca, ma non senza commozione.
Tanti i riferimenti per un thriller che, dietro la patina del disimpegno spettacolare, è un'acuta meditazione sul valore dell'esistenza.
Edizione tecnicamente buona ma povera di extra per il film di Woody Allen ambientato a Roma.
Ottima resa tecnica per l'edizione in alta definizione dell'intensa storia d'amore con Channing Tatum e Rachel McAdams. Discreti gli extra.
Il thriller della figlia di Michael Mann arriva in alta definizione con una resa tecnica soddisfacente. La parte migliore è quella audio, discreti gli extra.
Nonostante sia evidente la dimestichezza di Deorsola con la macchina da presa e il tentativo di tutto il cast di trovare la giusta intensità interpretativa, la pellicola risente di un effetto retrò che, invece di riportare con un pizzico di divertita nostalgia ai classici del genere, sembra contaminare il presente con le forme di un melodramma italiano probabilmente troppo datate
Il regista Mike Newell e lo sceneggiatore David Nicholls si cimentano nell'impresa di adattare il capolavoro dickensiano scegliendo la strada della fedeltà al testo letterario, senza però riuscire a imprimere una visione personale alla loro rivisitazione. Un'impostazione registica di stampo piuttosto tradizionale finisce per valorizzare soprattutto le interpretazioni.
Il marcato impianto televisivo, la scarsa qualità delle immagini, l'insistito macchiettismo dei tanti personaggi ed una totale mancanza di originalità narrativa, fanno di questo piccolo film un'occasione mancata.
Il finale aperto, le strizzate d'occhio allo stile di Quentin Tarantino, la scrittura godibile, l'uso straniante della musica e l'indubbia ilarità di alcuni momenti sono fattori che rendono il film piacevole, anche se non ci troviamo davanti ad un'opera innovativa.
Una commedia amara che riflette sulla labilità dei sentimenti, sugli eccessi e sulle compulsioni tipiche che caratterizzano la società del XXI secolo, sempre pronta a giudicare e raramente a concedere una seconda possibilità.
L'isola è la nuova fiction "in divisa" di Rai1: la guardia costiera si tinge di rosa grazie al primo comandante donna, Tara Riva.
Un episodio meno disturbante dei precedenti, ma più raffinato e onirico, quello che vede Frances Conroy nei panni dell'Angelo della Morte.
Dopo tre anni di attesa dalla fine delle riprese, la commedia sentimentale scritta da Giuseppe Fulcheri arriva finalmente al cinema con un cast formato da Giuliana De Sio, Paola Barale, Alessandro Haber, Gianmarco Tognazzi ed i giovani protagonisti Giulio Forges Davanzati e Chiara Chiti
Conferenza e celebrazioni per il regista che riceverà il riconoscimento dal direttore artistico del TFF, Gianni Amelio; 'Bisogna amare l'Italia per fare un bel film, per ricostruire le macerie intellettuali del nostro Paese', ha raccontato Scola.
L'interessante rielaborazione della vita di Graham Chapman attraverso disegni dal tratto antinaturalista, non permette di cogliere la straordinarietà dell'artista, visibile solo a chi veramente conosce nel profondo l'opera dei Monty Python.
Quello che in Tolstoj è tragedia degli affetti, dramma della pazzia, diventa nel film di Wright un rincorrersi di figurine monodimensionali, incapaci di incarnare quel dolore che smuove gli animi e inumidisce gli occhi.
Quello di Kamal K.M è cinema d'inchiesta e di denuncia sociale costruito utilizzando sugli stilemi del cinema di genere, un cinema che sa lavorare sui contrasti e sulle metafore per raccontarci un mondo che ci sfugge di mano.
Il regista di Scusa se ti chiamo amore apre le porte di Villa Gioconda per presentare il suo prossimo film, incentrato sulle vicende di un gruppo di studenti alle prese con un futuro tutto da costruire in cui la contestazione e il movimento universitario, però, sono banditi.
Onesto, sboccato, libero da moralismi e retorica, Smashed si svincola dallo stile manieristico e dai pietismi tipici dei film indipendenti, evitando di cadere nella trappola di raccontare il calvario della disintossicazione ma puntando piuttosto sull'ironia.
Dopo Gente di mare, Palomar e Rai Fiction puntano nuovamente sulla guardia costiera con L'isola, in onda da domenica 2 dicembre su Rai1. Produttori, attori e regista della fiction spiegano perché...
Incredibile cofanetto da collezione per il 30° anniversario di Blade Runner con le varie versioni del film. Il video è strepitoso, l'audio buono, i contenuti speciali infiniti. E a corredo di tutto un gadget e un libro fotografico.
Brillante resa audio-video in alta definizione per la rivisitazione fantasy-dark della fiaba dei fratelli Grimm con Charlize Theron e Kristen Stewart. Buono anche il pacchetto degli extra.
Il film turco vincitore del premio della giuria a Cannes arriva in DVD con un'edizione buona dal punto di vista tecnico, ma poverissima di extra.
Presentata in anteprima al Torino Film Festival la commedia musicale della regista Anna di Francisca che vede impegnato un folto cast internazionale di primo piano tra cui spiccano l'attore serbo Miki Manojlovic e Maribel Verdù con un mini ruolo per Neri Marcorè e Serena Grandi.
Filmmaker ed educatore, Sutton ha fuso nella pellicola le sue due anime, realizzando un affresco etereo sull'adolescenza, un'opera impalpabile e leggera.
"Oggi è il giorno che stavamo aspettando. Oggi è il giorno in cui ci apprestiamo a intraprendere questo Viaggio Inaspettato" - Celia Wade-Brown, sindaco di Wellington.
Il regista romano ha presentato in conferenza stampa la sua interessante commedia corale, ispirata a un film spagnolo del regista Fernando León de Aranoa. Insieme a lui, il protagonista Sergio Castellitto e il resto del cast quasi al completo.
Il film della Lynch è sorretto dalla monumentale interpretazione di Vincent D'Onofrio, che riesce a restituire la ferocia del suo Bob attraverso un sorprendente lavoro sulla voce e sulla pronuncia delle parole.
Attraverso tre piani narrativi distinti, ma (con)fusi ad arte dai due registi, la pellicola dà forma cinematografica al paradosso dell'attore di Diderot e nel contempo ci mostra la fragilità di un personaggio che sembra aver trasportato anche nella vita reale questo tormento.