Per il suo terzo lungometraggio, il regista sudcoreano Na Hong-jin punta sull'horror mescolato col poliziesco e il dramma famigliare. Fuori concorso a Cannes e nella sezione After Hours del Torino Film Festival.
Il regista nerd torna a dirigere un episodio delle avventure del velocista della DC Comics, concentrandosi sulla risoluzione di alcune sottotrame fondamentali.
Archiviato il personaggio di Christian Slater, non resta che il vuoto pneumatico di un mondo triste e volgare, dove un omicidio a sangue freddo viene giustificato da motivazioni deboli e vaghe.
Le due antagoniste dei celebri franchise horror giapponesi si incontrano/scontrano, con risultati piuttosto deludenti.
Per la gioia di tutti i fans di Peter Jackson e di Tolkien, di Frodo e di Bilbo Baggins, la Warner ha fatto uscire Middle Earth Collection - Extended Edition, con le due trilogie per la prima volta insieme con i film nelle versioni estese e infiniti contenuti speciali.
La sfida di Ed Gass-Donnelly è quella di raccontare una storia angosciante e misteriosa alzando l'asticella della ricercatezza formale.
Nella cornice del Lucca Comics & Games in una sala gremita è stato presentato in anteprima il film d'animazione della famosissima serie del mangaka Eiichirō Oda, One Piace e noi non potevamo mancare all'evento.
Dopo l'anteprima stampa de La cena di Natale abbiamo incontrato i gli attori protagonisti, e l'atmosfera risente dell'accoglienza molto fredda riservata al film.
Il 24 novembre di dieci anni fa approdava nelle sale italiane Il labirinto del fauno, il film più celebrato del regista messicano Guillermo del Toro: riscopriamo i motivi di fascino e di meraviglia di questa dolorosa fiaba dark a sfondo storico, ambientata in Spagna durante la dittatura di Francisco Franco.
Lo straordinario direttore della fotografia riceve il Gran Premio Torino al festival piemontese, e intrattiene tutti con le sue meno conosciute doti istrioniche.
La famiglia italiana secondo la Disney è ciò che di più improbabile si sia visto al cinema negli ultimi anni: ecco perché Come diventare grandi nonostante i genitori non va molto oltre il formato sitcom.
25 anni fa moriva un artista che ha sfiorato solo marginalmente il cinema, eppure tutta la sua vita si può considerare un magnifico film.
Oliver Stone racconta il percorso umano che, nel 2013, ha portato Edward Snowden, tecnico della CIA, a rivelare al mondo l'esistenza di programmi di sorveglianza di massa del governo statunitense, rischiando la vita e la possibilità di tornare in patria. Da oggi in sala, il miglior Stone degli ultimi anni.
A cinque anni di distanza da Cut, uno dei più importanti registi iraniani contemporanei torna dietro la macchina da presa con Monte, un film fortemente simbolico, profondamente coerente ma anche meno ispirato e incisivo rispetto al passato.
Gaby Dellal firma una dramedy sentita che affronta con coraggio e onestà un tema controverso e che vive delle interpretazioni molto diverse tra loro di tre attrici di razza.
Scott Derrickson ha diretto Doctor Strange, quattordicesimo film del Marvel Cinematic Universe con protagonista Benedict Cumberbatch: nel futuro del personaggio il regista vede un'amicizia con Bruce Banner e l'invidia di Thor, Visione e Loki, gli altri Avengers dotati di mantello, per il manto speciale di Strange.
Uomo, attore, divo: il fascino degli estremi sublimato in ruoli diversi tra loro eppure pregni dello stesso allure che è proprio dell'attore francese. A cinquant'anni e con qualche capello bianco in più Vincent Cassel è ancora il principe del cinema francese, ed è destinato a rimanerlo per molto tempo.
Gary Ross sembra indeciso sulla direzione da prendere e nel dubbio preferisce affidarsi a un afflato epico che infiammi il pubblico, chiudendo gli occhi di fronte alle inevitabili semplificazioni del contesto storico.
Alla luce dell'uscita del nuovo film ambientato nel mondo magico creato da J.K. Rowling, proponiamo - in maniera semiseria - altri potenziali spin-off delle avventure del maghetto.
Con il gran finale del decimo episodio ormai vicino, lo show di Lisa Joy e Jonah Nolan non accenna a rallentare o a fare concessioni alla curiosità del suo pubblico: dopo lo shock dell'episodio precedente con la rivelazione su Bernard Lowe, qui viene confermata un'altra popolarissima teoria, ma in una maniera tutt'altro che definitiva o illuminante.
"Dove si cambierà Superman quando verrà a salvarci da Ben Affleck?", chiede Rory nelle prime immagini di Una mamma per amica: Di nuovo insieme, commentando la decisione della comunità di Stars Hollow di eliminare le cabine telefoniche. Ed è un riferimento di Lorelai al thriller del 1997, Baby Monitor - Brividi di paura, ad aprire il trailer della nuova ottava stagione che andrà in onda su Netflix Italia dal 25 Novembre.
Il sessantaquattrenne regista piemontese ha incontrato la stampa al Festival di Torino per presentare il suo documentario dedicato al fondamentale ruolo delle donne nella Resistenza, da sempre ampiamente sottostimato.
Stasera in prima serata su Rai 1 andrà in onda Io Ci Sono, il film tv con Cristiana Capotondi che racconta la storia della rinascita di Lucia Annibali, impotente vittima della violenza di un uomo divenuta coraggiosa sopravvissuta.
Il regista premio Oscar è Guest Director della trentaquattresima edizione del Torino Film Festival. La sua rassegna di 'Cinque pezzi facili' ci racconta come è diventato il regista che è oggi.
Il film animato della Disney continua a conquistare intere generazioni, aspettando l'arrivo nelle sale di un'attesa e discussa versione live-action.
In occasione del quarantennale del primo film, ecco qualche curiosità sul franchise creato da Sylvester Stallone.
Rebecca Hall è l'anima del film. L'attrice inglese compie un eccezionale lavoro sull'accento e sulla postura, ma è il suo approccio al complesso mondo interiore di Christine a fare davvero la differenza
Esce il 24 novembre, in edizione limitata e restaurata, Zombi - Dawn Of The Dead di George A. Romero: presentato in anteprima al Festival di Venezia, il cofanetto, curato da Dario Argento e Nicolas Winding Refn, contiene quattro dischi e numerosi contenuti speciali. I due registi di culto ci hanno parlato dell'importanza degli zombi, ancora oggi una delle metafore più potenti del cinema horror.
Dopo un avvio di stagione altalenante ma con il solito buon lavoro sui personaggi e ottime premesse per il duello tra Rick e Negan, ecco un episodio che delude in tutto e per tutto: pieno di forzature e momenti di ridicolo involontario.
In sala solo il 21, 22, e 23 novembre, L'Arte della Danza è un viaggio dietro le quinte del Roberto Bolle & Friends, spettacolo con cui l'Étoile del Teatro alla Scala porta, insieme a colleghi di prestigio internazionale, la grande danza in luoghi magnifici, dalle Terme di Caracalla a Roma agli scavi di Pompei. Abbiamo parlato della magia di questa arte con Bolle, portatore sano di bellezza, eleganza e gentilezza.
Il documentario di Francesca Pedroni è un viaggio dietro le quinte del Roberto Bolle & Friends, spettacolo che porta la grande danza in alcuni dei luoghi più magici d'Italia, dalle Terme di Caracalla a Roma, agli scavi di Pompei. Protagonisti assoluti sono Roberto Bolle e la sua arte, che non lo abbandona mai. In sala solo il 21, 22 e 23 novembre.
Passiamo in rassegna alcuni dei dettagli nascosti nel primo capitolo della nuova saga ambientata nell'universo di Harry Potter.
La voce di Tony Hawk, nume tutelare degli skateboarder, scandisce i momenti chiave della storia aiutando il suo adepto a destreggiarsi nel duro cammino della crescita, tra una rovinosa caduta e l'altra. L'importante, come insegna Tony, è rialzarsi e ripartire.
Il folle cineasta giapponese affronta il tema della pornografia, omaggiando un genere storico del suo paese con brio ed irriverenza. Presentato nella sezione After Hours del Torino Film Festival.
Ospite del Torino Film Festival, il pilota Chesley Sullenberger ha raccontato i retroscena del miracoloso ammaraggio su cui si incentra Sully, il suo rapporto con il regista americano e una vita ormai cambiata per sempre.
La seconda pellicola del famoso stilista americano, tratta dal romanzo Tony e Susan di Austin Wright, è un'opera bifronte che riflette sul valore stesso della creazione artistica, fra letteratura e metacinema: torniamo a parlare di Animali notturni e del perché quello di Tom Ford è uno dei migliori film della stagione.
Il 34° Torino Film festival ospita l'anteprima assoluta del film. Il regista, Jasmine Trinca e i giovani interpreti ci raccontano cosa significhi trasporre Nick Hornby nella Capitale.
In scena a Londra, la creazione di J.K. Rowling, Jack Thorne e John Tiffany sfrutta tutte le potenzialità del teatro e l'atmosfera magica di Hogwarts.
Autore beffardo e iconoclasta, maestro della New Hollywood e acuto innovatore del linguaggio cinematografico, di cui ha saputo riscrivere regole e generi, Robert Altman resta uno dei registi fondamentali nella storia della settima arte: a dieci anni dalla sua scomparsa, lo ricordiamo attraverso dieci tra i film più famosi e importanti della sua carriera.
Enrico Lo Verso, Ninni Bruschetta e Tony Sperandeo sono i co-protagonisti di Quel Bravo Ragazzo di Enrico Lando con protagonista un boss mafioso innocuo quanto impreparato interpretato da Herbert Ballerina. Li abbiamo incontrati a Roma per la presentazione stampa del film in sala dal 17 novembre.
Amore e odio sembrano tanto vicini da confondersi in un'opera in cui la complessità dei rapporti sentimentali viene scandagliata con inedita profondità.
Il protagonista Herbert Ballerina, il regista Enrico Lando e la co-protagonista femminile, Daniela Virgilio parlano di Quel Bravo Ragazzo, tra una velata critica alla società ossessionata dai social e il passaggio da spalla comica a personaggio principale in una commedia di genere. Dal 17 novembre al cinema.
Dopo American Sniper, Clint Eastwood filma un'altra pagina di storia americana. Senza cadere nella retorica e grazie al racconto del miracoloso ammaraggio del volo US Airways 1549, il regista ci regala un protagonista sospeso tra integrità e sospetti, dotato di un'umanità sincera e toccante.
Nella giornata di apertura del Festival di Torino è stata proiettata una delle ultime prove cinematografiche del compianto Anton Yelchin: Porto di Glabe Klinger, prodotto da Jim Jarmusch, è un intrigante ma imperfetto racconto di un casuale incontro notturno tra un uomo e una donna.
Si conclude la prima stagione della serie ideata e scritta da Paolo Sorrentino. Dieci episodi contraddistinti dall'equilibrio tra narrazione e visione per un'opera complessa, ironica, raffinata, commovente, resa tale dalla libertà produttiva e dalla somma di ogni singolo talento coinvolto.
Dall'inverno all'estate, un anno, brillante ed emozionante, insieme a Lorelai e Rory Gilmore, per dare la meritata conclusione alla serie cult di Amy Sherman-Palladino.
In attesa dell'inizio della 34a edizione del festival piemontese, consigliamo alcuni titoli che abbiamo già avuto modo di vedere in altre manifestazioni.
Dopo la vittoria della Camera d'Or al Festival di Cannes Divines, esordio alla regia di Houda Benyamina, arriva su Netflix. Abbiamo incontrato la regista francese per chiederle del valore di questa collaborazione, dei suoi punti di riferimento nel cinema e di ciò che le stava più a cuore condividere con il pubblico
Rivelazioni forse non particolarmente sorprendenti, ma inscenate in maniera impeccabile e devastante per un'altra splendida pagina del libro primo di Westworld. I pezzi del puzzle iniziano ad andare a posto, ma la storyline più emotivamente risonante continua ad essere la più lineare, quella di Maeve.
Con Chapter 10 si conclude la sesta stagione della creatura antologica ideata da Ryan Murphy e Brad Falchuk. Un capitolo capace risollevare le sorti di una produzione che sembrava ormai sempre più indirizzarsi verso un viale del tramonto fatto di ripetizioni e poche intuizioni. Ma la Lost Colony di Roanoke apre ad un nuovo, interessante paragrafo per la serie pop-horror di Fx.