Mentre la Germania vinceva i Mondiali di Calcio del 1990, io facevo la mia poco trionfale entrata nel mondo nascendo in provincia di Reggio Emilia. Cresciuta tra infinite repliche di Don Camillo e Peppone, i film di Bernardo Bertolucci e le avventure di Sailor Moon, sviluppai ben presto una curiosità estrema per ogni tipo di prodotto cine-televisivo. Tra i quattro e i sei anni passai dalle iene de Il re leone a quelle di Quentin Tarantino, mentre a sette volevo bere caffè al Central Perk insieme a Chandler Bing. Fedele devota di David Fincher, dei Beatles, di Scar, del ciuffo di Edgar Wright, della fossetta di Cary Grant e degli occhi di Jake Gyllenhaal, a otto anni citavo a memoria Titanic e a quindici tutta la filmografia di Alfred Hitchcock. Imparando ben presto a fare a meno dell’ossigeno per vivere di sola polvere delle sale cinematografiche, dopo aver visto Espiazione al cinema, nel 2007 inizio a scrivere le mie prime (e fortunatamente perdute) recensioni su film e serie TV. Un po’ per pazzia, un po’ come forma di ringraziamento, nel 2018 tra una lezione e l’altra all’Accademia Silvio d’Amico pubblico la prima monografia dedicata a Joe Wright. Tra un articolo prolisso e vari approfondimenti sui direttori della fotografia, a metà del 2019 sbarco invece qui su Movieplayer.
News e articoli di Elisa Torsiello
-
I migliori film Amazon Prime Video da vedere a Febbraio 2026
I film più belli da vedere in streaming su Amazon Prime Video: la nostra classifica aggiornata ad Febbraio 2026, tra le novità e i titoli imperdibili.
-
Le Assaggiatrici, stesso piatto, diverso gusto: le differenze tra romanzo e film
Il film di Silvio Soldini aveva un compito non sempre facile: trasporre sul grande schermo l'acclamato romanzo di Rossella Postorino. Ma quali sono le differenze sostanziali tra le due opere? Scopriamole insieme.
-
Da Lee Miller a Civil War: 5 film dove la guerra diventa sguardo femminile
Il titolo con Kate Winslet è solo l'ultimo che segue le inviate di guerra pronte a raccontare il conflitto con i propri occhi.
-
Da A Real Pain a Estranei: i cinque migliori film sull'elaborazione del lutto
Quello di Kieran Culkin è solo l'ultimo tassello di una galleria cinematografica dove lo schermo si fa seduta collettiva di accettazione della perdita. Ecco le migliori visioni sul tema.
-
Whiplash: 10 anni fa abbiamo imparato a non andare a tempo
Il film di Damien Chazelle compie dieci anni, ma quel colpo di frusta continua a far male. E visione dopo visione, continua ad ammaliarci.
-
Robert Zemeckis: da Here a Forrest Gump. Un regista che intaglia con la fantasia
Il regista di Ritorno al futuro aggiunge una nuova tessera a una galleria filmica dove l'anima candida dei suoi personaggi viene esaltata da un uso sperimentale e mai banale della tecnologia.
-
Cunk on Life, recensione: documentare l'involuzione della specie umana
Scordatevi i documentari seri e didattici. Qui a essere disaminata è la nostra capacità di regredire mentalmente. Su Netflix.
-
Cesare Cremonini, da Bagus ad Alaska Baby: quando la musica si fa immagine
In occasione dell'uscita su Disney+ del documentario, ripercorriamo la carriera e lo stile di un cantautore bolognese, capace di trasformare la musica in un cinema intimo e personale.
-
Closer, vent'anni dopo: siamo ancora incastrati nei pericolosi incroci di vita
Il film di Mike Nichols ha attraversato due decadi, ma la tela di tradimenti, seduzione e dolore è più forte che mai.
-
Cold Case: chi ha ucciso JonBenét Ramsey, recensione: documentari irrisolti per casi aperti
Disponibile su Netflix, la docu-serie tenta di far luce su un caso ancora aperto, riuscendoci a metà. Interessante la resa visiva, meno la mancanza di obiettività di racconto.
-
Saoirse Ronan: 5 film da vedere, da Lady Bird a Espiazione
L'abbiamo conosciuta come bambina mefistofelica per Edgar Wright, e adesso la ritroviamo come madre coraggiosa in Blitz. Nel mezzo, una carriera capace di mostrare le varie fasi di una crescita personale ed professionale.
-
Disclaimer o di come Alfonso Cuarón è riuscito a rappresentare l'arte distruttiva delle parole
Un approfondimento sulla forza dinamitarda della parola all'interno di un'opera seriale, impattante e coinvolgente, come quella disponibile su Apple TV+.
-
Larger Than Life - L'ascesa delle boyband, recensione: l'analisi di un fenomeno musicale senza freni
Il documentario Paramount+ promette di scandagliare con attenzione la nascita e l'evoluzione di un fenomeno senza tempo come quello delle boyband musicali, dai Beetles ai Backstreet Boys.
-
Do not Expect too Much from the End of the World, recensione: un trattato caustico e grottesco
Dopo il passaggio a Locarno e al Torino Film Festival, il film di Radu Jude arriva finalmente sui nostri schermi per raccontare una situazione lavorativa stressante e debilitante.
-
The Diplomat 2, recensione: la (poca) diplomazia del potere per una nuova stagione ben riuscita
Ritorna su Netflix Keri Russell nei panni dell'ambasciatrice Kate Wyler per un gioco di potere, politica e tradimenti. Senza dimenticare i richiami contemporanei.
-
Jason Reitman: da Juno a Saturday Night, il cinema è una questione di legami e sorrisi
Uno di quei registi il cui nome viene surclassato dalla fama dei suoi film. Eppure il suo è un cinema tutto da (ri)scoprire, partendo proprio dall'ultimo titolo: Saturday Night. Al cinema solo il 21, 22 e 23 ottobre prodotto da Sony Pictures e distribuito in Italia da Eagle Pictures.
-
I fratelli Menéndez, recensione: un documentario oggettivo che ripropone un caso ancora attuale
Dopo Monsters: la storia di Lyle ed Erik Menéndez, il delitto che ha sconvolto l'America torna a riempire lo schermo di Netflix con un docu-film interessante dal titolo semplice e impattante: I fratelli Menéndez.
-
Mr. McMahon, recensione: obiettività e spettacolo per una docuserie che supera il meme
Disponibile su Netflix, la docu-serie in sei episodi intende tracciare i momenti salienti che hanno portato un perfetto sconosciuto a essere il re della WWE. Un'ascesa segnata da soldi, ambizione, genio e scandali.
-
His Three Daughters, recensione: un'opera semplice che esplora (in profondità) il dolore di chi resta
Il film di Azazel Jacobs è molto più che un semplice dramma famigliare: è un saggio sull'accettazione della morte di un padre, e sul difficile recupero di legami andati perduti. In streaming su Netflix.
-
Finalement, intervista a Claude Lelouch e Kad Merad: "la musica ci rende immortali"
Alla Mostra del Cinema di Venezia abbiamo incontrato il regista Claude Lelouch e l'attore Kad Merad. Ecco quello che ci hanno detto. Il film è al cinema.
-
Into the Fire, recensione: un cold case da risolvere per un intenso documentario in due parti
Su Netflix è disponibile Into the Fire - La figlia scomparsa, un documentario prodotto da Charlize Theron incentrato sulla misteriosa (e irrisolta) sparizione di una ragazza.
-
M. Il figlio del secolo, o come tutto si fa teatro con la regia di Joe Wright
Dopo il suo passaggio a Venezia, e prima di giungere sulle frequenze di Sky, scopriamo come la regia di Joe Wright abbia saputo dare vita a M. Il figlio del secolo nelle vesti di un teatro della storia (e della morte imminente).
-
Pavements, la recensione: o di come raccontare al cinema l'essenza di una band
Un'opera insofferente alle regole, che prende la natura anticonvenzionale della band protagonista per mescolare ogni forma di arte, dando così vita a un documentario che intrattiene e si fa amare. A Venezia 81.
-
Finalement, recensione: la vita secondo Claude Lelouch? A ritmo di tromba
Una vita in musica, giocata tra fantasia e realtà, scappatoie immaginifiche e prigioni quotidiani: ecco com'è l'ultimo film diretto dal mitico regista francese.
-
Marco, la recensione: nel film di Aitor Arregi e Jon Garaño nulla è vero, tranne la parola
Uno dei film più interessanti proposti alla Mostra del cinema di Venezia è sicuramente Marco. Opera sul potere della parola, e di un'esistenza passata come reale, ma del tutto inventata. O forse no.
-
One to One: John & Yoko, la recensione: un'opera di montaggio che guarda ai sognatori
Ci sono brani che rimangono immortali perché ancora marcatamente attuali. Ce lo spiega il bel documentario documentario One to One: John & Yoko, diretto da Kevin Macdonald e Sam Rice-Edwards.
-
Leopardi - Il poeta dell'infinito, recensione: Sergio Rubini rivede il mito in chiave fiction
Presentato alla Mostra del cinema di Venezia, Leopardi - Il poeta dell'infinito di Sergio Rubini tenta di offrire un nuovo sguardo di stampo seriale su uno dei poeti capaci di parlare alle anime di tutti i tempi.
-
Coppia aperta quasi spalancata, recensione: Chiara Francini spiega il mondo del poliamore
Un'opera ibrida che sconfina, tra cinema e teatro. Il tema del legame poliamoroso non è più relegato alla forza delle battute, ma di racconti diretti di chi quel mondo lo conosce bene. Il film ha aperto le Giornate degli Autori di Venezia 81.
-
L'alba dei morti dementi: 20 anni dalla danza degli zombie di Edgar Wright
L'alba dei morti dementi di Edgar Wright compie 20 anni, eppure non ha perso un briciolo di freschezza e di quella genialità che gli ha permesso di ribaltare i codici del sotto-genere zombie-movie.
-
American Murder: il caso Laci Peterson, la recensione: il true crime di Netflix che racconta, ma non coinvolge
American Murder: il caso Laci Peterson nell'arco di tre episodi tenta di recuperare e raccontare con semplicità uno dei casi che ha sconvolto l'America. Eppure, dietro tanto dolore, poco e nulla traspare a livello emotivo.